La muestra, que se podrá visitar hasta el próximo 10 de enero, se compone de 47 obras creadas por 28 artistas de cinco países
Hace ya tiempo que el arte urbano traspasó las fronteras de su lienzo habitual y, además de en muros y calles, se empezó a colar también en los museos. La nueva exposición que ha inaugurado este lunes la Fundación Ibercaja en el Patio de la Infanta es un buen ejemplo de ello. Se titula ‘El arte que no pidió permiso’ y reunirá hasta el próximo 10 de enero a algunos de los grandes nombres de la disciplina: de referentes internacionales como Banksy o Keith Haring a los máximos exponentes del país (Suso33 o Boa Mistura) e incluso de la comunidad (Daniel Vera o Diego Vicente).
La muestra se compone de un total de 47 piezas –entre pinturas, esculturas, instalaciones, fotografías y obra gráfica– realizadas por 28 creadores de cinco países diferentes. Algunos de ellos han asistido a la presentación realizada este lunes en el Patio de la Infanta. Es el caso del colectivo Boa Mistura, que este año ya protagonizó una exposición en el Espacio Joven de la Fundación Ibercaja, o Suso33, uno de los grandes pioneros del grafiti y el arte urbano en España. Este último ha destacado el papel que Zaragoza lleva desempeñando en el sector gracias al Festival Asalto: «Esta es una ciudad de referencia para la disciplina. Ahora se ve como algo más normal, pero hace 20 años no fue tan sencillo impulsar una cita como esa».
El cofundador de Asalto, Sergio Beltrán (comisario de la muestra junto a Lola Durán) ha subrayado que la exposición propone un recorrido por más de medio siglo de evolución artística, desde los pioneros del grafiti neoyorquino hasta las nuevas formas de creación urbana que han contribuido a transformar el arte contemporáneo desde el espacio público.
Así, destacan figuras fundamentales para comprener la historia del movimiento como Banksy; Keith Haring, referente de la escena neoyorquina de los 80; Blek le Rat, pionero del ‘stencil’ europeo; Seen y Blade, leyendas del grafiti estadounidense, o Lady Pink, una de las más influyentes artistas de la primera generación del grafiti de Nueva York.
También se exhiben obras de artistas contemporáneos como Felipe Pantone, Vhils, Boa Mistura, Dulk, Javier Calleja, Suso33, Sabek, Yubia, Belin, Eltono u Os Gêmeos y Ampparito, y de creadores aragoneses (Daniel Vera, Diego Vicente, Waahidd, Miky Maik y Dan Bonssai).
Precio y horarios
El recorrido, que reflexiona sobre unas obras concebidas en muchos casos para desaparecer, también permite descubrir cómo el grafiti surgido en los trenes de Nueva York en los años 70 evolucionó hasta convertirse en un fenómeno cultural global. Así, por ejemplo, reúne las fotografías de Henry Chalfant, cuyas imágenes fueron claves para conservar la memoria de muchos grafitis neoyorquinos.
«Esta es una exposición única en la ciudad, porque nunca antes se había presentado algo similar en Zaragoza», ha destacado el director general de la Fundación Ibercaja, José Luis Rodrigo. ‘El arte que no pidió permiso’ se podrá visitar en el Patio de la Infanta de lunes a sábado de 10.00 a 14.00 y de 17.00 a 20.00, y los domingos y festivos de 10.00 a 14.00 horas. La entrada general cuesta seis euros, aunque el acceso será gratuito el primer miércoles de cada mes.
